Zwei Improvisatoren, die unablässig über die Grenzen ihrer Instrumente hinausgehen. Erweiterte Techniken, Präparationen, der Einsatz von Elektronik – das ist die gemeinsame Grundlage für Birgit und Petr, ein Duo, das nach einem Konzert beim NOW now Festival in Sydney entstand, dessen Veranstalter die großartige Idee hatten, sie zusammen spielen zu lassen. Sie traten auch gemeinsam in Prag, beim blurred edges Festival in Hamburg und beim New Adits Festival in Klagenfurt, Österreich, auf und veröffentlichten 2021 ihre erste CD “Schallschatten” auf dem Label Inexhaustible Editions.
http://birgit-ulher.de/
https://vrrrba.cz/

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Sabine Lippold arbeitet unter anderem an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt/Main im Bereich Schauspiel/Regie. Sie interessiert sich für die Verbindung zwischen körperlichem Ausdruck und menschlichem Denken. Andreas Nordheim spielt Kornett, Sopranposaune und Diskanttrompete und interessiert sich für Musik als Beispiel sozialen Lebens. Beide arbeiten seit vielen Jahren zusammen.
In einer gemeinsamen Forschung versuchen sie Bewegungsdenken und musikalisches Denken zu verbinden. Die Beschränkung des Spielraums bedeutet für sie kein Freiheitsverlust. Vielmehr lädt es sie ein, die einzelnen Elemente genauer zu betrachten und durch kleine Veränderungen unterschiedliche Wirkungen zu erzeugen. Dabei ergeben sich auch für das Publikum überraschende Resonanzen durch die gleichzeitige Wahrnehmung von verschiedenen Gesten und Klängen, die Geschichten erzählen. Anstelle des „Höher, schneller, weiter“ wollen die beiden die Fähigkeit zu pendeln kultivieren.
https://www.andreas-nordheim.de/

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Autodidaktische Improvisatorin am Saxophon, Cathy Heyden traf früh in ihrer Karriere auf zahlreiche Künstler, Tänzer, Musiker und Performer in Frankreich, Deutschland, den Niederlanden, Schottland, Dänemark, Italien, den USA, Kanada/Québec…
Mit einem sehr organischen Ansatz spielt sie ihr Saxophon auf ungewöhnliche Weisen in verschiedenen Kontexten: freie Musik, experimentelle Musik, Rock, Noise… Sie tritt auch mit Objekten wie Küchenutensilien auf, akustisch oder verstärkt. Ihre Soloprojekte sind ein echtes Klangerlebnis, das in vollem Zusammenhang mit der Umgebung und den räumlichen Möglichkeiten steht, Resonanzen zu erzeugen und mit Dynamik zu spielen.
Sie ist auch Musikpädagogin und arbeitet als Klangmasseurin mit tibetanischen Schalen.
https://linktr.ee/cathyheyden

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Jolon Dixon ist ein in Neuseeland geborener Live-Künstler, Wortschmied und Komponist mit Sitz in Leipzig. Er studierte Theater in Dunedin und Musikkomposition am Edinburgh College of Art und trat in vielen Teilen Europas auf, wo er improvisierte und performte. Er kreiert Live-Kunst und auch gefrorene Kunst, manchmal vor Publikum. Außerdem erstellt er Partituren und andere Objekte für sich selbst und andere, die einfache Aufgaben und Interventionen verwenden, um Menschen zur Interaktion mit dem nicht determinierten Geschehen des Raums anzuregen. Seine Arbeit zielt darauf ab, ein Drama zwischen Klängen, Objekten und Körpern zu schaffen, die mit all den Reizen ringen, die aus einer konstruierten sozialen und verkörperten Umgebung entstehen. Seine Klänge und Musik sind abwechslungsreich und verspielt, und in seinen Texten und Videos erforscht er die Schnittstelle von Poesie, Anthropologie und Technologie.
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Gerard Lebik ist Klangkünstler, Improvisator, Komponist und Saxophonist. Er arbeitet mit experimenteller, improvisierter und intermedialer Musik und erforscht heterogene Quellen und Forschungsmethoden des Klangs. Burkhard Beins, geboren 1964 in Niedersachsen, lebt seit 1995 in Berlin. Als Komponist und Performer, der in den Bereichen experimentelle Musik und Klangkunst tätig ist, ist er für seine definitive Verwendung von Percussion in Kombination mit ausgewählten Klangobjekten bekannt. 
Gemeinsam schaffen sie musikalische Formen von minimalistischer Prägung, die aus isolierten Klangereignissen sowie allmählich offenbarten Harmonien und Resonanzen bestehen. Metallische Klänge von einem großen schweren Becken werden verstärkt und verschmelzen mit elektronisch erzeugten Sinusschwingungen unterschiedlicher Amplitude, die sich in einem kontinuierlichen Glissando entfalten. Hier zeigt sich eine große Sensibilität bei der Bestimmung der Ausdrucksmittel und formalen Konzepte. Die Künstler formen die Stücke nicht zu dynamischen Strukturen mit linearem Verlauf, sondern streben nach einem spezifischen Effekt des mikroflimmernden Klangs – einer Illusion der Zeitstillegung.
https://gerardlebik.net/
http://www.burkhardbeins.de

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Nadelør besteht aus dem Multiinstrumentalisten, Klangkünstler und Komponisten Nime und dem Klang-, Performance- und Medienkünstler burgund t brandt. In ihren Live-Performances widmet sich das Duo der Erkundung akustischer Räume, Ideen der elektroakustischen und postseriellen Musik in der Tradition der musique informelle.
burgund t brandt alias Amelie Neumann ist eine in Leipzig lebende Klang-, Performance- und Medienkünstlerin.  Sie erforscht und transformiert die intrinsischen Beziehungen des Dazwischen unter Aspekten des performativen Hörens. In ihrer Arbeit seziert sie die Instabilitäten der menschlichen Kommunikation und des Mediums. 
Nime alias Jonas Petry ist ein in Leipzig lebender Multiinstrumentalist, Klangkünstler und Komponist. Sein musikalisches Interesse gilt der fantasievollen Ablenkung von klanglichen Möglichkeiten sowie rhythmischen Zusammenhängen in der lebendigen Welt. Sein Repertoire umfasst präparierte Trommeln, Klavier, Daf, Tonbak sowie natürliche und synthetische Klangobjekte.
https://xn--nadelr-fya.de/

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